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NEUES VON FREUNDEN



||| MONAT DER FOTOGRAFIE : TELLTALE TAUTOLOGY | MONAT DER FOTOGRAFIE : PRIVATSACHEN | MONAT DER FOTOGRAFIE : TRACES | TRACES : SILVIA M. GROSSMANN | PERSONALEN : LESSUNG , SATTMANN | MONAT DER FOTOGRAFIE : ELFRIEDE MEJCHAR | DOUBLE FEATURE MICHAEL HAMMERSCHMID | FORT ZUR FLORIANA | KLANGAPPARAT

MONAT DER FOTOGRAFIE : TELLTALE TAUTOLOGY

WESTWAERTS_copyright_Silvia_Maria_Grossmann

westwärts ( 2006 ) © Silvia Maria Grossmann
s/w – Fotografie auf Baryt - Bild 32,5 x 48,5 cm - Auflage 7 + 1 EA

ZWEI_WIRKLICHKEITEN_copyright_Silvia_Maria_Grossmann

Zwei Wirklichkeiten ( 2006 ) © Silvia Maria Grossmann
s/w – Fotografie auf Baryt - Bild 32,5 x 48,5 cm - Auflage 7 + 1 EA

Zwangsläufig ladet man in der Tautologie : Sei’s , man sagt , der “Monat der Fotografie” werfe seine Schlagschatten über das Stadtleben Wiens , sei’s man neigt der Formulierung zu , die täglich neu eröffneten Schauen und Ausstellungen lieferten dem Echtleben Lichtbilder aus dem Reich des Projizierten und Imaginären .

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MONAT DER FOTOGRAFIE : PRIVATSACHEN

czz-neuesvonfreundenIm Hinblick auf das “Realismusproblem” wäre angesichts der gestern eröffneten , vorgestern im “Salon Littéraire” vorgestellten “privatsachenLiesl Ujvarys einiges zu debattieren gewesen : Ujvarys extrem selektive Details aus real existierenden künstlerischen Arbeitsumgebungen haben ebenso viel mit teilnehmender Beobachtung zu tun wie mit dem “Image” der privatsachlich vorgestellten Kunstschaffenden und deren Stilisierung .

Die synoptische Schau der in ihrer “Blickhaftigkeit” ( “die Kamera schaut auf etwas” vs. “es ist” ) akzentuierten Bilder impliziert eine diskrete Reflexion darüber , was man in den wiederkehrenden marxistischen Termini ruhig die “materiellen und situativen Produktionsbedingungen” von Sound- Art und | oder Literatur nennen könnte .

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MONAT DER FOTOGRAFIE : TRACES - ERINNERUNGEN IN FOTOGRAFIEN

Der Titel der heute abend im Künstlerhaus eröffneten Sammelschau “traces - Erinnerungen in Fotografien” spricht die unweigerliche Tatsache , dass die Camera Obscura seit je Spuren und damit ‘Erinnerung’ aufzeichnet . Die ans Tautologische grenzende Formulierung des Titels ist freilich dazu angetan , den teilnehmenden Künstlerinnen und Künstlern grösstmögliche Freiheit in der Werkwahl zu gewähren .

Die Gruppenausstellung traces – Erinnerung in Fotografien widmet sich der Fotografie als Anknüpfungspunkt persönlicher Erinnerung. Unsere Verwendung des fotografischen Mediums für die Tradierung und Vermittlung von Erfahrungen wirft grundlegende Fragen zum Wesen der Fotografie und ihrer Verortung zwischen Erinnerung und Gedächtnis auf. Die Ausstellung kann für diese Fragen ensibilisieren, gerade weil sich die Künstlerinnen und Künstler in der Auseinandersetzung mit dem Erinnern und der Erinnerung in Fotografien ihrerseits im Medium der Fotografie artikulieren.

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TRACES : SILVIA M. GROSSMANN

czz-neuesvonfreundenUnter diesen - vom Almblitz- Kollektiv über Linda Christanell , das Kommunikations- Kunst- Phänomen eSeL bis hin zu Willy Puchner und Kurt Straznicky - möchten wir in|ad|ae|qu|at besonders die Arbeiten Silvia M. Grossmanns hervorheben .

Von der in Wien lebenden Schweizerin , Künstlerin und Galeristin stammen auch die beiden Titelbilder on top of this page . Dass sie gleichzeitig in der eigenen Galerie “Atrium ed ArteChristof Aigners fotografische Reflexionen zu | von “Wasserformen und Pflanzenwelten” zeigt , zeugt vom pragmatischen Multitasking der nimmermüden Generalistin ( 12. 11. bis 20. 12. 2008 ) .

Die von Frachtschifffahrten und einem längeren China- Aufenthalt mitgebrachten Erinnerungen entraten allem subjektiv- Impressionistischen und schaffen einen Mehrwert , welcher die Spuren des Faktischen um eine eigenständige ästhetische Dimension erweitert .

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K / HAUS PERSONALEN : LESSUNG , SATTMANN ALS HORS D’OEUVRE

Zeitgleich eröffnen am selben Ort zwei Peronalen legendärer Fotografen- Persönlichkeiten : Über Erich Lessing und Didi Sattmann brauchen wir an dieser Stelle und unserem sicher besser informierten Leser kaum etwas zu erzählen .

Sämtliche Schauen des Künstlerhauses zum “Europäischen Monat der Fotografie” sind ab heute abend zu betaunen :

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MONAT DER FOTOGRAFIE : ELFRIEDE MEJCHAR - RÄNDER WIENS

czz-neuesvonfreundenWer nicht nachsieht , hat das Nachsehen : Wer sich die in Spuckweite vom Künstlerhaus eingerichtete Ausstellung “Fotografien von den Rändern Wiens” ( Timm Starl , pdf ) der Grossen Alten Dame vorausschauender blickender österreichischer | Wiener Fotografie , Elfriede Mejchar ,
etngehen lässt , verpasst ein historisches Ereignis der Dokumentation einer StadtLandschaft im Wandel :

Die Ausstellung konzentriert sich auf die Stadtfotografin Elfriede Mejchar, mit wichtigen Zyklen von den 1960er-Jahren bis heute. Mejchar (geb. 1924) war Fotografin des Bundesdenkmalamtes, als sie begann, die Simmeringer Heide, das Erdberger Mais oder den Wienerberg zu erkunden – Gegenden, geprägt von Brachen, Gärtnereien, Schlachthäusern, historischen Industriebauten und einfachen Arbeiterwohnhäusern.

Hunderte von Aufnahmen entstanden in dieser Randzone zwischen Stadt und Land, deren unmittelbar bevorstehender Wandel in Autostraßen, Industriezonen, Bürokomplexe und Forschungslabors sich damals bereits abzeichnete und heute längst vollzogen ist.

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IM ZWIEFACH DER KUNST UND LITERATUR - DOUBLE FEATURE MICHAEL HAMMERSCHMID

czz-neuesvonfreundenSchon schlimm , wenn man Monate an diversen Projekten arbeitet und dann werden sie sämtlich an ein und demselben Tag präsentiert : Da auch unser “Salon Littéraire“- und “Literatur als Radiokunst“- Autor Michael Hammerschmid nicht über die Gabe der Bilokation verfügt ( wie es sein Lehrer Wendelin Schmidt-Dengler formuliert hätte ) , muss der Kunstkatalog “Raumzeitpunkte sind Ereignisse” ( mit begleitenden Screenings performativer Arbeiten von Studierenden der Klasse Transmediale Kunst , Brigitte Kowanz ) unter Ausnahme der körperlichen Anwesenheit des essayistischen Co- Autors Hammerschmid präsentiert werden .

Sehr wohl und sehr körperlich vor Ort wird Michael Hammerschmid allerdings heute in der “Alten Schmiede” aus seinen in der neuen Nummer 43 der Literaturzeitschrift “kolik” erschienen Texten lesen . Leider wurde deren Webseite seit Ausgabe 41 nicht mehr ge- updatet . Aber deshalb strebt man ja zu Lesungen , um “ungeschaut” Neues ohne ( trans- ) medialen Zwischenfilter zu erfahren .

Übrigens wurde eben auch die Monatsschrift “Wespennest” Numerio 153 ausgeliefert ( Webseite leider ebenfalls noch nicht aktualisiert ) . Thematisch der lohnenden Reflexion der “Resignation” verpflichtet , bringt der Lyrikteil mit “verstecke - gedichte für kinder und erwachsene” eine der ebenso anrührenden wie heim- tückischen literarischen Facetten des 1972 geborenen Autors :

ich habe mich
in einem wort versteckt.
ich kann’s nicht sagen …

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FORT ZUR FLORIANA

Am Donnerstag geht’s dann in|ad|ae|qu|at beruflich ins landschaftsliebliche Sankt Florian zur “Floriana” , dem biennal ausgetragenen Wettbewerb für | der Literatur . Selbstverständlich geht es nach zweieinhalb Tagen voller Lesungen und Diskussionen letztlich um die nicht eben übel dotierten Preise und wer von den neun eingeladenen Autorinnen und Autoren diese mit nach Hause nehmen wird .

Unselig das double- bind für Juroren , dass jede Auszeichnung notwendig den Ausschluss derselben für andere , vielleicht sogar mehrversprechende Stimmen bedeutet -

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KLANGAPPARAT

Sounds wie differenzierte Kräuselbewegungen auf der Oberfläche eines stetig dahin fliessenden Gewässers : Treibende Takte im Wechsel mit skeptischen Breakbeatz . Klug konturierte Linien im ambient- flächigen Space . Akustisches Instrumentarium im Dialog mit elektroakustischen Klängen und Effekten : Was der Wiener Elektroniker Klabusta mit seiner zweiten Release “You Have Been Plutoed” da vorlegt , lässt sich im besten czz-hoerempfehlungund innigsten Sinne des Wortes mit “IDM” - Intelligent Dance Music - benennen . -

Vielleicht mag sich ja noch jemand an den Erstling , “Digital Dementia” , erinnern , wir hatten ihn vor einigen Monaten dem p. t. publico in|ad|ae|qu|at mit Empfehlung angetragen .

Nun aber retour zu Pluto . 40 Minuten polyrhythmisch hochmusikalische Ermunterung : 01. sweet idleness | 02. german wunderkind | 03. ueber confused | 04. no ecotourist | 05. include me out | 06. musically active | 07. world citizen - CLICK LINKS TO LISTEN AND ENJOY .

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Salon Littéraire | Liesl Ujvary : “privatsachen” - eine fotoserie



Literatur @ in|ad|ae|qu|at : Der SALON LITTÉRAIRE als www- Galerie für Bild und Text

Salon Littéraire | Liesl Ujvary :

“privatsachen” - eine fotoserie

die fotoserie “privatsachen

versammelt fotos der arbeitsumgebungen von schriftstellern. hier entsteht literatur - zwischen schichtungen von beschriebenem papier, bekritzeltem papier, bedrucktem papier, anhäufungen von büchern, zwischen stofftieren und technischem gerät, zwischen weichen polstern und warmen decken, zwischen fundstücken konkreter natur, einem rindenstück, zimmerpflanzen und blumenvasen, fahrrädern, kinderzeichnungen, rezepten, jacken und hosen, kabeln und steckern, stössen von cds und musik-cds, umhängtaschen, adidas-schuhen, kaffeetassen, einem spielzeugpinguin auf einem fernseher, handtüchern, buddhas, ansichtskarten, tellern, tastaturen, stiften, blättern, feuerzeugen und vielen anderen sachen.

alle bücherregale ähneln sich, jedes bücherregal ist auf seine weise einmalig. obwohl das inventar, mit dem und aus dem wir unsere private umgebung gestalten, zivilisatorische ähnlichkeiten aufweist, ist es doch andererseits vollkommen persönlich. indem das objektiv diese kleinen environments herausgreift und in ihrer trivialität und einzigartigkeit abbildet, gewinnen sie an farbe und format, zeigen uns fantastische oberflächen, bieten ein spiel von licht und plastizität, das vieldeutig ist, enigmatisch und überdeutlich in einem. hier wird die mehrfach-codierung unserer persönlichen existenz belegt und präsentiert. ( Liesl Ujvary )

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BRIGITTA FALKNER

fotoserie_PRIVATSACHEN_copyright_Liesl_UJVARY

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FRIEDERIKE MAYRÖCKER

fotoserie_PRIVATSACHEN_copyright_Liesl_UJVARY

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HANNO MILLESI

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MARTIN BREINDL

fotoserie_PRIVATSACHEN_copyright_Liesl_UJVARY

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Liesl Ujvary

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HINWEIS

Die Ausstellung “privatsachen - fotos von liesl ujvary” ist im Literaturhaus Wien von 11. 11. bis 19. 12. 2008 im Rahmen des “Europäischen Monats der Fotografie” zu sehen .

Die solcherart durch Details ihrer Lebens- und Arbeitsumstände porträtierten Autorinnen und Autoren :

Neda Bei , Martin Breindl , Ann Cotten , Brigitta Falkner , Ilse Kilic , Margret Kreidl , Benedikt Ledebur , Norbert Math , Friederike Mayröcker , Hanno Millesi , Lydia Mischkulnig , Florian Neuner , Monika Rinck , Elisabeth Schimana , Ulrich Schlotmann , Ferdinand Schmatz , Andrea Sodomka , Lisa Spalt , Deter Sperl , Oliver Stummer und herbert j. wimmer .

Zwei Lesungsabende eröffnen | begleiten die Schau :

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NEUES VON FREUNDEN



||| RADIO : ÖSTERREICHISCHE PRIX EUROPA NOMINIERUNGEN | ALIEN PRODUCTIONS @ ARS ELECTRONICA | PARAFLOWS | KUNSTHALLE EXNERGASSE : UNDISZIPLINIERT ( IN WORT UND BILD ) | KLANG 1 : NIK BÄRTSCH | KLANG 2 : VEGETABLE ORCHESTRA | KLANGAPPARAT

Nicole Six und Paul Petritsch Baustelle 2 2004 Foto Gregor Ecker

( Nicole Six & Paul Petritsch : Baustelle # 2 , 2004 - Foto : Gregor Ecker )

 

RADIO : ÖSTERREICHISCHE PRIX EUROPA NOMINIERUNGEN

czz-neuesvonfreundenDrei Produktionen aus Österreich wurden für den PRIX EUROPA 2008 - Fernsehen - Radio - Emerging Media - nominiert : Aus den Insgesamt 213 nominierten Produktionen aus 31 europäischen Ländern ( eingereicht : 582 Werke aus 36 europäischen Ländern ) werden in der Festivalwoche vom 18. bis 25. Oktober ingesamt zwölf Preise ( à 6.000 € ) im Rahmen einer Preisgala im RBB Haus des Rundfunks verliehen . Im vorigen Jahr ist speziell das österreichische Radio mit gutem Ruf dort ausgestiegen -

Der PRIX EUROPA soll unter dem Markenzeichen “Made in Europe” Qualitätsprogrammen ein Forum geben und “einen kraftvollen Austausch auf dem internationalen Medienmarkt” fördern . Die acht Kategorien : ‘TV Fiction’ , ‘TV Documentary’ , ‘TV Current Affairs’ , die multikulturelle Kategorie ‘TV IRIS’ , die Drehbuchkategorie ‘PRIX GENÈVE- EUROPE’ , ‘Radio Fiction’ , ‘Radio Feature’ sowie die Online- Kategorie ‘Emerging Media’ .

Folgende Produktionen aus Österreich wurden für den Wettbewerb 2008 nominiert :

  • ‘TV Fiction’
    Franz Fuchs - Ein Patriot , R : Elisabeth Scharang , D. : Karl Markovics , Stefan Puntigam , Hubert Kramar , Händl Klaus u. a. , ORF TV ( IMDB )
  • ‘Radio Fiction’
    Mein Körper ist ein Schlachtfeld ( Ursendung : 17. 6. 2008 , Ö1 Hörspielstudio ) , Text : Elodie Pascal und Elisabeth Putz , ORF Radio ( mehr … )
  • ‘Radio Documentary’
    A-Moll - Eine Annäherung auf weißen Tasten , Feature von Philip Scheiner , ORF Radio Ö1 ( mehr als eine Kolumne des Autors hat die ORF- Feature- Redaktion derzeit leider nicht zu bieten . Die APA weiss da … fast …. mehr ) .

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ALIEN PRODUCTIONS @ ARS ELECTRONICA

czz-neuesvonfreundena l i e n p r o d u c t i o n s” - das sind die Medien- Künstler Martin Breindl , Norbert Math und Andrea Sodomka - haben im Rahmen der Ars Electronica 2008 ( Thema : “A New Cultural Economy” , 4. - 9. 9. 2008 ) zusammen mit August Black die schon für das Grazer Joanneum eingerichtete Installation “Der Gedankenprojektor” in die Landesgalerie Linz transferiert .

In “Der Gedankenprojektor” setzt sich das Künstlerkollektiv mit Nikola Teslas technischer Utopie einer Apparatur zur fotografischen Abbildung von Gedanken auseinander.

Nikola Tesla ( 1856–1943 ), ‘ein vergessenes Genie der elektrischen Wissenschaft’, wollte eine Apparatur bauen, mit der man Gedanken fotografieren könne. Diese Möglichkeit eines aufwändig zu entwickelnden Bildtransfers hat das Interesse von alien productions aus unterschiedlichen Gründen geweckt: Zunächst aufgrund überlieferter historischer Begebenheiten oder Phänomene. So zum Beispiel das im Auge Verstorbener letzte gespeicherte Bild, das anlässlich eines gewaltsamen Todes auch den Mörder festgehalten haben soll, oder die okkulten ‘Aura-Fotografen’, die sogar ohne Kamera auf lichtempfindlichem Papier nur durch Konzentration in der Lage gewesen sein sollen, ihre Gedanken festzuhalten.

Eine hochprofessionelle, in der Augenmedizin eingesetzte Funduskamera von ZEISS lichtet die Retina, den Augenhintergrund, und die Iris der BesucherInnen ab. Als ‘Gedankenfries’ werden die verborgenen Gedanken der BesucherInnen, die sich auf der Retina abgebildet haben, an die Wand des Ausstellungsraumes projiziert.

Auf http://alien.mur.at/gedankenprojektor finden Sie alle Internetstreams und können mit Ihrem Download-Ticket Ihr eigenes Augenbild herunterladen - Dies freilich erst nach der Eröffnung am 3. 9. 2008 ( Ausstellung 4. bis 9. 9. 2008 , Landesgalerie Linz ) !

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PARAFLOWS

czz-neuesvonfreundenSechs Wochen “Utopia” ( 11. 9. bis 24. 10. 2008 ) setzt das über die Wiener Diskurs | Kunst | Bühnen gehende Festival RARAFLOWS in Szene : Ausstellung und Symposium präsentieren unter dem diesjahrs unörtlichen Titel bereits zum dritten Mal eine Ausstellung plus Symposium zur digitalen Kunst und deren Strategien . Inklusive polymedial adaequatem Rahmenprogramm . Gesamtkonzept Günther Friesinger ( Blog ) .

Ausstellung UTOPIA ( MAK-Gegenwartskunstdepot Gefechtsturm Arenbergpark ) :

Technologie besetzt in den utopischen Phantasmen immer eine gewichtige Rolle, oftmals ist die reale Verwirklichbarkeit an die Verfügbarkeit von Technologie geknüpft und ist vor allem in der Digitalen Kunst oft Ausgangspunkt künstlerischer Arbeit.

2008 soll mit paraflows 08 UTOPIA, die Perspektive erarbeitet werden, deren sprachliche Wurzeln mit der letztjährigen Ausstellung korrespondieren. Rund um das Thema UTOPIA möchten wir Konzepte einer möglichen Zukunft erarbeiten, Perspektiven, Träume und Prognosen zeichnen, einen prognostischen Blick in die Zukunft wagen. In direkter Anknüpfung an das letztjährige Thema des Festivals UN_SPACE – das sich mit dem Nicht-Ort oder Un-Ort beschäftigte, wird auch heuer eine vielfältige Auseinandersetzung unter Einbeziehung der übermächtigen architektonischen und geschichtlichen Gegebenheiten des Ausstellungsortes - dem MAK Gegenwartskunstdepot Gefechtsturm Arenbergpark – stattfinden.

Symposium AMBIENTE . DAS LEBEN UND SEINE RÄUME ( 12. + 13 . 9. , Barocke Suiten , quartier 21 , MQ )

Das Ambiente muss stimmen. Das gilt sowohl für den Nachtclub, für das Pandabärengehege, für die Urlaubsreise als auch für das Milieu der Einnistung eines Eies in der Gebärmutter. Das Ambiente bringt uns auf die Spur des Paradigmas des Lebens und der Umwelt. Die Moderne hat ‚das Leben’ auf eine zweifache Weise zum Gegenstand gemacht: als Objekt des Wissens wie auch als Objekt politischen Handelns. Beides, so eine These, die wir dieser Tagung voranstellen wollen, war nur möglich, weil die Bedingungen eines Lebens, seine impliziten Voraussetzungen und seine Grenzen in zunehmendem Maße expliziert wurden. Erst indem das, was dem Leben als seine notwendigen Bedingungen vorausliegt, was also das Leben allererst ermöglicht, weil es ein geeignetes Milieu, eine Umwelt bereitstellt, sichtbar und sagbar wurde, wurde das Feld der Biopolitik möglich und die Ambiente gestaltbar.

Damit soll ein alternativer Zugang zu einer Archäologie der Biopolitik vorgeschlagen werden, der nicht von den juridischen Kategorien der Souveränität oder einer Ontologie des Lebendigen ausgeht ( Agamben ), sondern die Wissensformen, technischen Gesten und Phantasmen untersucht, die sich der für die Moderne charakteristischen Bewegung der Explikation als „aufgedeckter Einbeziehung von Hintergrundgegebenheiten in manifeste Operationen“ ( Sloterdijk ) zu den verschiedenen historischen Zeitpunkten widmeten. ( Hier die Sprecher und Abstracts der Vorträge . )

Eine gesammelte Liste aller in Wort und Flow Teilnehmenden finden wir in|ad|ae|qu|at leider nicht . Aber das Festival besass bereits im vorigen Jahr den leichten Ruch einer relativ geschlossenen Ver Anstalt ung . Viel mehr weiss auch die futurezone dazu auch nicht zu sagen . Letztes Jahr sei die oben vorgeführte Diskursbauschung | -Berauschung jedenfalls ein voller Erfolg gewesen .

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KUNSTHALLE EXNERGASSE : UNDISZIPLINIERT ( IN WORT UND BILD )

czz-neuesvonfreundenSehr viel handfester geht es glücklich ab Mittwoch , 10. 9. ( Eröffnung : 19 H , Ausstellung bis 11. 10. , Di - Fr 14 - 19 H , Sa 10 - 13 H ) in der Kunsthalle Exnergasse | WUK her :

UNDISZIPLINIERT - DAS PHÄNOMEN RAUM IN KUNST , ARCHITEKTUR UND DESIGN bietet ein herrlich konkretes Gegenstück zu all den stromflowlinienförmigen Para- Kunstleistern . Teilnehmende Künstler aus diversen Disziplinen sind : Werner Feiersinger , Andreas Fogarasi , Martino Gamper , ( Doris ) Krüger + Pardeller ( Walter ) , Gregor Neuerer , PAUHOF | Walter Niedermayr , Nicole Six und Paul Petritsch ( in|ad|ae|qu|at schon benannt und bekannt als Gestalter der umwerfenden Ausstellung MARGHERITA SPILUTTINI : ATLAS AUSTRIA sowie des Katalogbuches ANGELIKA KAUFMANN - ARBEITEN AUF UND MIT PAPIER 2000 - 2006 | WORKS ON AND WITH PAPER 2000 - 2006 , edition splitter 2007 ) .

Das Projekt ist schnittstellenorientiert konzipiert und behandelt die Thematik Raum und Raumgestaltung im Sinne eines erweiterten, dynamischen Raumbegriffs. Interessant ist vor allem der Grenzbereich zwischen den Disziplinen. In allen drei Fächern stellen sich Fragen nach dem Umgang mit Raum, nach dem Verhältnis von Funktionalität und Ästhetik, nach Nutzbarkeit und Benutzung, nach Strategien der Vermarktung. Auch die Auseinadersetzung mit dem Ausstellungsraum als Präsentationsfläche, sowie die Frage, mit welchen Ansprüchen man sich einem Objekt nähert, stellen sich immer wieder neu, vor allem aber im Rahmen eines gemeinsamen, spartenübergreifenden Projektes. Ausgehend von Arbeitsmodellen wird der Entwicklungsprozess, bis hin zur Entstehung der Gesamtkonzeption, sichtbar. Die Ausstellung zeigt schließlich die Ergebnisse des Experiments. Modelle, Skizzen, Fotografien, skulpturale Objekte oder Prototypen werden das Resultat sein, und sie alle werden schon alleine auf Grund ihrer Urheberschaft und ihres Entstehungsprozesses zwischen den Disziplinen oszillieren.

Symposium und Präsentation des gleichnamig UNDISCIPLINED - bei Springer erscheinenden - Buches : Samstag , 11. 10. 2008 , 14 - 18 H ( in Kooperation mit der Universität für angewandte Kunst Wien , der Kiesler Stiftung Wien , Verlinkung mit Vienna Design Week ) .

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KLANG 1 : NIK BÄRTSCH

czz-neuesvonfreundenBeim letzten “Porgy and Bess”- Konzept vor zirka drei Jahren war das Publikum deutlich nicht vorbereitet auf die aus dem Minimalen herausbrechende Dynamik des Schweizers Nik Bärtsch und seiner Formation RONIN ( MySpace ) .

Nun ja , die ECM- Release war gerade draussen und mochte bei manch Einer sanftere Vorstellungen geweckt haben . Jetzt liegen mit STOA ( 2005 ) und HOLON ( 2007 ) bereits zwei CDs auf dem Edellabel vor - und wir würden lügen , würden wir in|ad|ae|qu|at behaupten , die früheren “Zen Grooves” in Eigenverlag seien nicht kompromissloser und weniger abgedämpft gewesen .

Gleichwohl , es sei : Nik & RONIN sind wieder auf Tour und wir werden’s am 12. 11. im Wiener “Porgy” erneut probieren . Die übrigen Tourdaten finden sich hier .

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KLANG 2 : VEGETABLE ORCHESTRA

czz-neuesvonfreundenZehn Jahre WIENER GEMÜSEORCHESTER VIENNA | VEGETABLE ORCHESTRA : Unter dem sinnigen Titel “10 Jahre Musik mit Geschmack !” sind die in|ad|ae|qu|at bereits mehrfach benannten polymorph kulinarischen Instrumentalisten jedenfalls am 19. 9. im Radiokulturhaus zu hören . - “Schön !” , würde man ausrufen , wären da nicht die buchstäblich gesalzenen Eintrittspreise ( 17.- / 19.- ) .

Aber das sollte einem das historische Ereignis in Clemens Holzmeisters Grossem Sendesaal doch wert sein . Vielleicht können wir unsere Konsum- Gutscheine für ein vegetarisches Edelrestaurant ja im Funkhaus sound- hungrig verbraten ?!

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KLANGAPPARAT

So . Und als abschliessenden KLANGAPPARAT haben wir aufregende Sounds aus unsicherer Quelle : Sämtlich auf dem Blog “Tibormadeczz-hoerempfehlungveröffentlicht , sprechen einige Indizien dafür , dass es sich um die Seite des Kompositeurs höchstselbst handelt , welcher hier peu à peu seine ’single tracks’ präsentiert . Man gebe uns Ezzes bei Besserwissen ! - Hier und heute jedenfalls : Das jüngste Stückerl “One Nine Nein Eight” ( MP3 )sowie dessen Vorgänger “Musikvideo” in den Fassungen 01. Musikvideo | Original ( MP3 ) sowie 02. Musikvideo | Side B Edit ( MP3 ) . Mininmal , sequenziell , basal . Reduktionistischer Charme aus Ungarn . CLICK LINKS TO LISTEN TO TRACKS .

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Franz Mon - Sichtbare Sprache



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BEVOR ES SCHWINDET

Franz Mon abstrakt

[ Franz Mon : abstrakt ]

Im Zeitalter von Photoshop , After Effects sowie des ubiquitären Layouts eines durchdesignierten Alltags scheint die “visuelle poesie” der fünfziger bis siebziger Jahre längst gegessen . Anders und nach einem Diktum Elfriede Gerstls formuliert : Seit den sechziger Jahren sahnt speziell die Reklame systematisch die Erkundungen und Experimente der Avantgarden ab .

Im Kontext des “Radical Advertising” - wie im NRW- Forum Kultur und Wirtschaft Düsseldorf bis 18. August zu sehen - sieht die klassische Avantgarde oft “alt” aus . - Um die Verfasstheit des jetzt scheinbar so Selbstverständlichen zu erkennen , ist ein ‘back to the roots’ unabdingbar .

Das hat weniger mit Kunst- Nostalgie oder einer Verklärung des “Avantgarde”- Begriffes zu tun als mit der Sicherung eines vorgängigen Quellcodes , dessen gefällige Interfaces unsere Zeitgenossenschaft illustrieren . Dies betrifft optische Gestaltungen ebenso wie akustische : Wer die frühen Artikulations- und Mundhöhlenerkundungen Franz Mons oder Henri Chopins einmal wahrgenommen hat , wird sich von neuerdings als “radikal” verbratenen Sound- , Kunst- und Musikdarbietungen weniger beeindrucken lassen . Beziehungsweise wird in den Stand gesetzt sein , diese historisch zu kontextualisieren und kulturgeschichtlich zu verorten .

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ZU SEHEN : IN ERLANGEN

Franz Mon Hommage A Karl Valentin

[ Franz Mon : Hommage à Karl Valentin ]

In Korrespondenz zum Erlanger Poetenfest wurde in der Städtischen Galerie die Ausstellung “Franz Mon – Sichtbare Sprache | Verbale , visuelle und akustische Texte” eingerichtet :

Franz Mon, 1926 in Frankfurt geboren und bis heute dort lebend, gehört zu den bedeutendsten Vertretern der Konkreten Poesie. Er schreibt verbale, visuelle und akustische Texte. Seine visuellen Arbeiten wurden seit 1963 in Einzel- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland, u.a. auch 1970 auf der Biennale in Venedig, gezeigt. Die retrospektive Schau zeigt Arbeiten aus allen Phasen und Bereichen seines Schaffens, darunter viele Arbeiten, die hier erstmals öffentlich zu sehen sind. Gezeigt werden u. a. die Mappenwerke ‘Makulatur’ und ‘Knöchel des Alphabets’, Arbeiten aus den Serien ‘Doppelporträts’, ‘zentrierte Collagen’ und ‘versalcollagen’, eine Auswahl aus den ‘Schreibmaschinentexten’, den ‘ideografischen Texten’ und den Schreibtexten ‘Papiergüsse’, Textfahnen und Textplakate, Diaprojektionen und akustische Installationen, ausserdem Bücher und Buchobjekte.

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ZU HÖREN : WÖRTER VOLLER WORTE

Franz Mon vetri

[ Franz Mon : vetri ]

Heute , 29. August , 19 Uhr , Markgrafentheater, Erlangen : Lesung Franz Mon und Gespräch mit Klaus Ramm

Für Franz Mon ist die Sprache ein offenes Gelände für künstlerische Grenzüberschreitungen in alle Richtungen: Sein Werk ist eines der konsequentesten, weiträumigsten und auf untergründige Weise bis heute einflussreichsten Werke der deutschen Nachkriegsliteratur. Mons Poetik nimmt die Sprache so ernst wie kaum eine andere: ‘Das Realitätsschlamassel ist auch ein Sprachschlamassel’. Im Widerspiel mit den von Franz Mon gelesenen Texten versucht der Literaturwissenschaftler und Verleger Klaus Ramm, der Poetologie von Franz Mon auf die Spur zu kommen.

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HÖREN UND SEHEN VERGEHEN

Franz Mon Mortuarium

[ Franz Mon : Mortuarium ]

Leider schon nach Ende der zeitlich äusserst knapp gehaltenen Schau - 22. bis 28. August ( ! ) wird Sonntag , 31. 8. , um 19 Uhr im Theater in der Garage das HR- Hörspiel “ausgeartetes auspunkten” ( pdf HörDat , 2007 ) aufgeführt . Der einleitender ist freilich filmisch : “Schuhe besetzen ein Haus” ( SR , 1983 ) : Immerhin spricht Franz Mon selbst zur Einführung .

Eine scheinbar ganz einfache Spielanleitung bildet das Gerüst, auf dem die Stimmen der vier Sprecher dieses vom Hessischen Rundfunk 2007 urgesendeten Hörspiels (Eva Garg, Chris Pichler, Markus Meyer und Peter Lieck) alle schauspielerischen Freiheitsgrade haben. Ihre Stimmen „verdichten/verwandeln/verzaubern/vertuschen das Gesagte“. Franz Mon hat das 40-minütige Sprachspiel selbst realisiert. Zwei der vier Premieren-Schauspieler variieren das Hörspiel live unter der Anleitung von Franz Mon. Der Abend wird eingeleitet von dem 9-minütigen Film ‘Schuhe besetzen ein Haus’ von Franz Mon, Saarländischer Rundfunk, Redaktion Kunst und Wissenschaft Klaus Peter Dencker.

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FRANZ MON IM ORF- KUNSTRADIO

Franz Mon sternförmig

[ Franz Mon : sternförmig ]

Als wir im ORF- Kunstradio als erster europäischer Sender mit 5.1- surround- Produktionen ins Studio und auf Sendung gingen , schien es uns angemessen , Franz Mon als einen der Pioniere des stereophonen “Neuen Hörspiels” ( Ende der sechziger Jahre ) als einen der ersten Gäste zu laden . In Parallelaktion zu einem “Radiokunst”- Seminar am Germanistischen Institut der Universität Wien entstand die Produktion “Käm’ ein Vogel geflogen” , wo der damals Achtzigjährige sehr munter das von ihm eingelesene modulare Textmaterial per Joystick durch den Rundum- Raum jagte . Wir servieren die knapp sechzehnminütige Arbeit aus gegebenem Anlass ( und leider in reduzierter Klangqualität ) im heutigen KLANGAPPARAT .

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LINKS

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RELATED

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KLANGAPPARAT

Franz Mon über seine 5.1- Surround- Produktion “Käm’ ein Vogel geflogen” ( Ursendung : 17. 7. 2005 ) für die Reihe “Literatur als Radiokunst” im ORF- Kunstradio :

Ich mache seit über vierzig Jahren radiophone Stücke, die für mich czz-hoerempfehlunggenau so wichtig sind wie die geschriebenen, weil ich ganz früh entdeckt habe, dass meine Stimme mit zur Substanz meiner poetischen Arbeit gehört. Die eigentliche radiophone Arbeit konnte beginnen, als die Stereophonie erfunden wurde – das war in den späteren 60er Jahren. Seitdem habe ich rund 14 Hörspiele machen können, die auf der Basis der Stereophonie zu realisieren waren. Für mich war es ein enormes Erlebnis jetzt, die neue Technik – Dolby Digital Surround – kennen zu lernen und praktizieren zu dürfen. Wir begeben uns da in eine Dimension der Stimmerfahrung und Stimmproduktion, die auch von der Stereophonie nicht erreicht werden konnte, weil ich als Sprechender wie als Hörender in einem akustischen Zentrum bin, das homogen ist mit meiner Stimmleistung und Stimmfähigkeit. In diesem Sinne haben wir das Stück ‘KÄM’ EIN VOGEL GEFLOGEN’ konzipiert und realisiert: ein Stück, das mit den Beweglichkeiten, welche die neue Technik erlaubt, arbeitet und dadurch Stimmqualitäten und Worterfahrungen ermöglicht, die bisher nicht zugänglich waren.

Franz Mon : “Käm’ ein Vogel geflogen” ( 15:44 , MP3 / WMP , Produktion ORF 2005 , Technik : Anna Kuncio )

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Saul Steinberg : Subtile Sensationen ( Grand Tour virtuelle , Etappe 1 )



||| GRAND TOUR VIRTUELLE : EXHIBITIONS SUMMER 08 | ETAPPE EINS : SAUL STEINBERG IN PARIS | THE NEW YORKER | EMPFEHLUNG | KLANGAPPARAT | LINKS

GRAND TOUR VIRTUELLE : EXHIBITIONS SUMMER 08

And here we go mit in|ad|ae|qu|ats kleiner Grand Tour durch einige Ausstellungen dieses Sommers . Deren gemeinsamer Nenner darin besteht , dass sie an jenen anderen Orten der Echtwelt sich befinden , welche uns im Real Life derzeit leider unerreichbar sind . The grass is always greener at the other side of the fence . Nun , so übergehen wir den Zwischen- Raum hiermit eben virtuell .

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ETAPPE EINS : SAUL STEINBERG IN PARIS

Girl in Bathtub 1949 The Saul Steinberg Foundation

( Girl in Bathtub , 1949 - The Saul Steinberg Foundation )

Noch bis zum 27. Juli sind in der Pariser Fondation Henri Cartier- Bresson über 100 Grafiken des zeichnenden Poeten Saul Steinberg ( 1914 -1999 ) zu sehen . Der Wiedererkennungswert der vor allem im New Yorker publizierten Zeichnungen ist hoch , nichtsdestoweniger derjeniger der - wie auf dem berühmten Portrait der österreichischen Magnum- Photographin Inge Morath in personam festgehaltenen - Masken . Die Ausstellung war zuvor bereits in der New Yorker Morgan Library und zieht dann weiter ins Kunsthaus Zürich ( 22. 8. bis 2. 11. 2008 ) , wo man bereits eine feine ( Presse- ) Bilderseite vorbereitet hat . Ein dritter europäischer Ausstellungsort soll noch bekannt gegeben werden.

The Saul Steinberg Foundation

Die beste Biographie des nahe im rumänischen Rimnicu- Sarat als Sohn eines Buchbinders geborenen Zeichners , der in Bukarest Philosophie und in Mailand Architektur studierte , bietet fraglos die Heimseite der Saul Steinberg Foundation . “Den kleinen Zusatz di razza ebraica im Abschlussdiplom hinter seinem Namen sah er als Warnung” , formuliert die bei Diogenes publizierte Biographie den Anlass , Mussolinis Italien gen USA zu verlassen . Ein Goethe’sches “Amerika , du hast es besser” wollte sich gleichwohl nicht einstellen : Es ist und bleibt der scharfe Blick des Immigranten , der die oft befremdlichen Americana diskret , aber spitz aufspiesst .

Untitled 1948 Beinecke Rare Book and Manuscript Library Yale University

( Untitled , 1948 - Beinecke Rare Book and Manuscript Library | Yale University )

Steinbergs “way of reasoning on paper” ( Steinberg über Steinberg ) scheint nicht wenige Kommentatoren - wie hier Grace Glueck in der NYT - zu einer Art sprachlichen Onomatopoesie herauszufordern :

Cartoonist-artist extraordinaire, he was a veritable Leonardo of graphic drollery. His famous New Yorker cover positioning Manhattan at the center of the world may be his best-known drawing, but he took on everything — Floridians, linguistic concepts, erotica, cowboys, Cubism, nature, architecture and women — with visual puns, manic doodles, grandiloquent calligraphy and other inspired approaches. An irresistible force, he produced no fewer than 87 covers, 333 cartoons and 71 portfolios containing 469 drawings for The New Yorker over six decades, besides hundreds of other works.

Sehr lesenswert dahingegen Ben Davis’ Aufsatz über die Zerisssenheit Steinbergs zwischen Popular- und Hochkultur , kulturindustrieller Professionalität und künstlerischer Aura .

Untitled 1961 The New Yorker July 29 1961

( Untitled , 1961 - The New Yorker , 29. 7. 1961 )

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THE NEW YORKER

View of the World from 9th Avenue 1976 Cover drawing The New Yorker March 29 1976 Saul Steinberg The New Yorker, 1976 03 29, Cover

( View of the World from 9th Avenue , 1976 - The New Yorker , 29. 3. 1976 )

Hier ein Zitat aus dem Nachruf der Zeitschrift , welche mit Steinberg ihren bedeutendsten Künstler verlor :

Syllabically, it can be said that Saul Steinberg was small and graceful, and that his face, in the fifty years he lived in New York and worked for The New Yorker, never seemed to change. ( … ) His burden was to be thought of as a “philosopher of representation” or a “sophisticated commentator on the nature of modernism,” when the truth was that in his drawings he was putting down his perceptions as simply as he could, making a map of his mental landscape as directly as a caveman drawing his bisons, as a child drawing his brown earth and blue skies….“I realized today: the umbrella and the bicycle are the two perfect things that we cannot make for ourselves,” he once said to a friend over the phone. “We know how they work, we follow their operation, they are X-rays of themselves, but we cannot make them, even with effort. Very simple, but we are stumped. So now I realize why the umbrella and the bicycle are so common in modern art. Picasso. Duchamp’s wheel. Leger’s umbrellas. Magritte. It is because this is the only honest review we can give the modern artist: Very simple, but we are stumped.” ( The New Yorker , 24. 5. 1999)

Untitled 1962 The New Yorker November 17 1962

( Untitled , 1962 - The New Yorker , 17. 11. 1962 )

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EMPFEHLUNG

Viel ist derzeit nicht lieferbar : Aber das Diogenes- Bändchen Schatten und Spiegelungen - Eine Art Autobiografie ( 2002 ) gibt einen besonders schönen Einblick in die allmähliche Verfertigung der poetischen Linie beim Zeichnen von Architektur . Ausserdem ist bei der Yale University Press ein hochgelobter Katalog zu den Illuminations erschienen - die Einleitung stammt von niemand Geringerem als Charles Simic.

Untitled 1971 The Saul Steinberg Foundation

( Untitled , 1971 - The Saul Steinberg Foundation )
( Mind the cat !)

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KLANGAPPARAT

Den Klangapparat halten wir angesichts der Steinberg’schen Grafiken bewusst sanft , wenn auch nicht eben passiv kontemplativ : Wie die leicht czz-hoerempfehlungvom Wind gekräuselte Oberfläche eines stehenden Wassers oder das berühmte rieselnde Bächlein gibt sich die beim Netlabel schall herausgekommene EP mit dem treffenden Titel “l´essai” bewusst szizzenhaft und ein bissel naiv . Wir würden diesem offensichtlichen Frieden allerdings kaum trauen : Mit den Künstlern bitume & pier lauern Hechte im Karpfenteich . CLICK TRACKS TO LISTEN : 01. old school ( samedi recolage ) | 02. the rainbOw’s car | 03. smoking water | 04. rich like you |||

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